Gospodin Erol Kadić (1955 - 2025) bio je izuzetan saradnik Opere i teatra Madlenianum.
Ponosni smo na predstavu PLAVI ANĐEO koju je režirao na Velikoj sceni 2013. godine. Stvorio je pozorišno delo onakvo kakav je bio i on: otmeno, duhovito, emotivno, mudro, prIstupačno i raskošno.

Madlenianumu će nedostajati gospodin Erol Kadić kao prijatelj, kao više nego drag čovek čiji dolazak u našu kuću je uvek donosio radost.

Zaista smo imali čast da sa gospodinom Kadićem budemo pozorišna porodica. Pristup pozorištu je trebalo učiti od njega. Beogradska pozorišna scena njegovim odlaskom izgubila je pravi dragulj i glumački i rediteljski. Verujemo da se sada kao anđeo sastao sa svojim divnim glumcima iz PLAVOG ANĐELA koji su na nebo otišli pre njega gospodinom Vlastimirom Đuzom Stojiljkovićem i Feđom Stojanovićem.
Njegovo mesto i u sećanju i u večnosti je među najboljima! Slava mu!

Radno vreme blagajni u toku praznika:

Petak, 25. april 2025. u 19.30 časova
Velika scena MADLENIANUMA

Koprodukcija Instituta za umetničku igru i Opere i teatra Madlenianum

Kompozitori: Žorž Bize / Rodion Ščedrin, Moris Ravel
Libreto: Georg Draušnik (prema Prosperu Merimeu i Albertu Alonsu)
Obrada muzičkog sadržaja: Georg Draušnik
Koreograf: Aleksandar Ilić
Kostimograf: Staša Jamušakov
Asistent koreografa: Milica Bezmarević

CARMEN SUITE

Karmen: GALA JOVANOVIĆ
Don Hoze: ALEKSANDR POLUPANOV
Eskamiljo: TOMA KRIŽNAR
Zuniga: NIKOLA BJANKO
Usud: FEODORA GRUJIĆ
Fraskita: ANA TESLIĆ
Mercedez: ZARA PUJIĆ

Ansambl: Milana Matthyser, Elizabeth Isutina, Andrijana Marin, Anđela Babović, Filip Stanić, Nikola Korać, Danijel Strniša

BOLERO

Solisti i saradnici na koreografiji:

OGNJEN VUČINIĆ
KATARINA BUČIĆ
JOVANA GRUJIĆ
VLADIMIR ČUBRILO
KATARINA ILIJAŠEVIĆ
NATALIJA TRIFUNOVIĆ

Ansambl: Anastasija Aćimović, Ana Teslić, Andrijana Marin, Anđela Babović, Danijel Strniša, Dunja Vukotić, Dušan Bajić, Elizabeth Ishutina, Feodora Grujić, Filip Stanić, Iva Radonjić, Jelena Simić, Luka Gajić, Luka Pivljanin, Milana Matthyser, Miona Vasiljević, Milica Bovan, Nikola Bjanko, Nikola Korać, Sara Dujmović, Zara Puruć

Organizator: Aleksandra Stojadinović
Audio realizacija: Dušan Arsikin
Video realizacija: Zvonko Jelušić
Majstor svetla: Aleksandar Ilić
Realizacija svetla: Vladimir Krunić
Majstor pozornice: Milan Ćirić
Šminka i frizure: Mirjana Rakić

Fotografije: Zoran Škrbić

Blagajna u Muzeju Zepter u Knez Mihailovoj 42:

18. april 2025. PETAK – od 10 do 15 časova
19. april 2025. SUBOTA – od 10 do 20 časova
20. april 2025. NEDELJA – zatvoreno
21. april 2025. PONEDELJAK – zatvoreno

Blagajna u Zemunu, Glavna 32, neće raditi od 18. do 22. aprila. 

ŠPANSKA KOMEDIJA U MADLENIANUMU

Španski aristokrata Injigo Ramires de Aro, koji je po zanimanju dramski pisac, filolog, diplomata, filozof i aeronautički inženjer, napisao je komediju izazovnog naziva TVOJE TAJNO ORUŽJE PROTIV NEUKROTIVOG CELULITA koja će u režiji Tijane Vasić od 15. maja biti deo dramskog repertoara Madlenianuma. Sam pisac rekao je da taj svoj komad naročito voli jer se pod prividom gluposti i zabave otkrivaju duboke istine naše stvarnosti, koje nas intimno dotiču i povređuju.

Injigo Ramirez de Aro bio je diplomata i u Beogradu o kojem ima najlepše mišljenje i nalazi mnogo sličnosti u španskom i našem mentalitetu. On je kao dramski autor ljubitelj slobode izraza i neguje neposlušnost, nezavisnost i bunt. Mlada rediteljka Tijana Vasić je dobila podsticaj pisca da režira njegovu komediju u punoj slobodi i svojom inicijativom da postavi takav projekat otvorila vrata pozorišta gospođe Madlene Zepter gde se uvek teži koliko plemenitim idejama toliko i novim formama.

U inteligentnoj komediji koja kritikuje užurbanost današnjice i naviku da se sve kupuje i prodaje uz Tijanu Vasić u autorskom timu biće i Mina Miladinović kao scenograf i kostimograf, Julija Kasteluči kao kompozitor i Rade Stamenković kao dizajner svetla. Poseban doprinos predstavi dala je dr Bojana Kovačević Petrović koja je sa svojim studentima prevela dramu sa španskog na srpski jezik.

TVOJE TAJNO ORUŽJE PROTIV NEUKROTIVOG CELULITA u rukama je briljantne glumačke podele koju čine Paulina Manov, Goran Jevtić, Milan Kovačević i Aleksandar Vučković. Najlepše nadahnuti za oživanjavanje ovog originalnog pozorišnog dela u komernom prostoru Male scene Madlenianuma doneće publici priliku za prepoznavanje svima bliskih tema i za potvrđivanje da „Ne postoji ništa komičnije od tragične istine“.

Osim 15. maja, publika Madlenianuma moći će u ovoj novoj komediji da uživa i 26. maja i 2. juna.

Nedelja, 27. april u 20.00 časova
Mala scena Opere i teatra Madlenianum

Monodrama Ženski razgovori prevazilazi okvire klasične Radovićeve lake komedije, donoseći slojevitu i promišljenu interpretaciju koja uspešno spaja duhovitost i dubinu. Osvojila je publiku svojim modernim i duhovitim pristupom, dok su kritičari istakli njenu aktuelnost, originalnost i slojevitost (gluma – ples – pokret – mim).

Celokupan tekst se kazuje kroz jedan lik.
Olja Lopušanski na tragikomičan način, uz upotrebu persiflaže, oživljava lik Cvete – psihologa, savremene influenserke i eksperta za bračne odnose.

Posmatrajući muški svet iz ženske perspektive, ona kroz humor i gorčinu analizira svakodnevicu i stereotipe muško-ženskih odnosa, protkane savremenim „treš trendovima“ sa društvenih mreža. Iako vešto razotkriva apsurde tih odnosa, Cveta, uprkos svom znanju i iskustvu, postaje žrtva upravo tih istih odnosa.

Savremeno čitanje ovog klasika potvrđuje njegovu bezvremensku relevantnost, pružajući publici priliku za introspekciju našeg ne tako vrlog društva i kritičko sagledavanje dinamike savremenih međuljudskih odnosa.

Monodrama Ženski razgovori ostavlja utisak ansambl-predstave.
Kroz inovativnu upotrebu mimografije, Lopušanski oživljava i 11 različitih muških karaktera: „9 tipova muškaraca“, ljubavnika i muža, čiju ulogu tumači Tihomir Stanić (glas, snimak). Ovaj jedinstveni pristup stvara dinamičnu, vizuelno bogatu i emotivno slojevitu scenu, gde publika istovremeno oseća prisustvo više likova, doživljavajući monodramsku formu na potpuno nov način.

Premijerno izvedena 14. aprila 2024. u Teatru Madlenianum, predstava je nastavila put na međunarodnim scenama, među kojima se izdvaja Vondelkerk u Amsterdamu, u organizaciji Promaja Events. Nagradjena Jacques Lacarrière Award – International Theater Festival Actor of Europe, 2024.

Igra: Olja Lopušanski (Cveta)
Specijalni gost: Tihomir Stanić (Jovica – glas, snimak)
Režija: Margareta Taboroši
Autor teksta: Dušan Radović
Muzika: Erne Kiralj, Toccatta Pentatonica
Klavirsko izvođenje: Srboslava Vuksan (RTV snimak)

Trajanje: 1 sat
Žanr: komedija sa elementima mimografije

TIM PREDSTAVE

Olja Lopušanski je glumica sa međunarodnom karijerom u scenskoj umetnosti, koja svoj umetnički izraz oblikuje kroz jedinstvenu sinergiju glume, pokreta i vizuelne estetike. Diplomirala je glumu 1994. godine u klasi prof. Rade Markovića (AUNS) i od tada nastupa u Srpskom narodnom pozorištu (SNP) i Pozorištu mladih, gde se istakla u nizu uloga. Paralelno, bila je angažovana kao voditelj na RTV3K i učestvovala u promocijama Kulturnog centra Novog Sada i Gradske biblioteke Novi Sad, aktivno doprinoseći kulturnom životu Novog Sada.

Godine 1999. seli se u Amsterdam, gde nastavlja uspešnu pozorišnu karijeru, nastupajući na prestižnim scenama (Melkweg, Cosmic, Muiderpoort Theater) i sarađujući sa istaknutim rediteljima i koreografima. Njen rad spaja inovativne pedagoške metode sa holističkim pristupom, što je inspirisalo i njenu knjigu Rika lava sa Himalaja, posvećenu povezanosti dramske umetnosti i joge u odgoju dece.

Pored umetnosti, Lopušanski je i Doctor of Quantum Healing Therapy te direktor BIOPTRONA Holandije, gde istražuje primenu svetlosne terapije u kvantnoj medicini i wellness industriji. Kao Key Speaker na međunarodnim holističkim kongresima i Ambasador Bioptrona, dobitnica je priznanja Naj žena XXI veka i Shining Star Award, Centre of Excellence. Za predstavu Ženski razgovori‚ dobitnica je nagrade Jacques Lacarrière Award – International Theater Festival Actor of Europe 2024.

Margareta Taboroši je glumica, rediteljka i profesor, sa impresivnom karijerom u scenskoj umetnosti i obrazovanju. Trenutno je na doktorskim studijama režije u Budimpešti, dok istovremeno vodi Katedru za glumu na Akademiji umetnosti u Novom Sadu, gde oblikuje nove generacije glumaca. Njene režije karakteriše inovativan spoj klasične i savremene estetike, što je čini prepoznatljivom na regionalnoj i međunarodnoj sceni. Sa izuzetnim osećajem za dramatursku preciznost i vizuelnu snagu izraza, stvara nezaboravne pozorišne trenutke koji nadilaze okvire konvencionalnog teatra.

Tihomir Stanić je jedan od najistaknutijih srpskih glumaca, reditelja i producenata, čija karijera obuhvata decenije briljantnih interpretacija u pozorištu, filmu i televiziji. Diplomirao je glumu na Akademiji umetnosti u Novom Sadu i od 1987. godine postao stalni član Ateljea 212. Njegova harizma i posvećenost umetnosti doneli su mu uloge u kojima je oživeo najveće ličnosti srpske istorije i književnosti, od Ive Andrića do Miloša Crnjanskog. Osim što majstorski vlada glumačkom transformacijom, Stanić se ističe i kao producent vizionarskih projekata, usmerenih na očuvanje kulturnog nasleđa i priče koje odjekuju snažno i van granica regiona.

Fotografije: Zoran Škrbić

On the occasion of the World Dance Day, celebrated worldwide on 29th April, the Madlenianum will present the premiere of the ballet Carmen Suite & Bolero on 25th April. Choreographer Aleksandar Ilic brings a contemporary interpretation of two musical masterpieces – Carmen Suite, set to the music of Georges Bizet as adapted by Rodion Shchedrin, as well as Maurice Ravel’s Bolero.

This premiere holds special significance as well—Madlenianum marks the 150th anniversary of Georges Bizet’s death and the 150th anniversary of Maurice Ravel’s birth, uniting the works of these two great composers in a powerful artistic experience.

PASSION AND HYPNOSIS ON STAGE

The ballet Carmen Suite presents an adaptation of Bizet’s famous opera Carmen, telling the passionate story of the free-spirited and defiant Carmen, a symbol of freedom and an inescapable fate. Drawing upon the virtuoso music, Ilic creates a new choreographic dynamic, where strength and emotion intertwine in a powerful stage expression.

Bolero, one of the most recognizable musical works of the 20th century, becomes a hypnotic dance spectacle in Ilic’s vision. The gradual intensification of rhythm and energy, characteristic of Ravel’s composition, is expressed through choreography that explores tension, repetition and the unstoppable rise of dramatic suspense.

In the title role of Carmen is Gala Jovanovic, a soloist of the Vienna State Opera, while Aleksandr Polupanov will play Don José, Toma Kriznar will portray Escamillo, Nikola Bjanko will take on the role of Zuniga, and Feodora Grujuc will will interpret the role of Fate. The lead soloist in Ravel’s Bolero will be Ognjen Vucinic, along with Katarina Bucic, Jovana Grujic, Vladimir Cubrilo, Katarina Ilijasevic and the ensemble of dancers.

ALEKSANDAR ILIC – AN ARTIST OF INNOVATIVE VISION

Aleksandar Ilic is a renowned Serbian choreographer and ballet artist, known for his innovative approach to both classical and contemporary ballet. He studied at the "Lujo Davičo" Ballet School in Belgrade and completed his postgraduate studies at the Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance in London. He has established his artistic career in prominent ballet ensembles both in Serbia and abroad.

His choreographic works are recognizable for their strong emotion, precise dance expression and modern interpretation of classical pieces. He has collaborated with leading ballet companies and received recognitions for his original works, which are performed on prestigious stages.

With Carmen Suite & Bolero, Ilic once again demonstrates his ability to transform classical music into a powerful dance language that resonates with contemporary audiences.

The staging of the ballet Carmen Suite & Bolero is a coproduction between the Opera and Theatre Madlenianum Opera and the Institute for Artistic Dance.

Na ovogodišnjim Danima komedije u Bijeljini, jednoglasnom odlukom žirija, za najbolju predstavu festivala proglašena je komedija „X + Y = 0“, u produkciji Madlenianuma i Agencije Allegretto.

Ovaj pozorišni komad, koji je osvojio publiku i kritičare, nosi poseban pečat Katarine Žutić, koja je ne samo ostvarila zapaženu glumačku rolu, već je i režirala predstavu. Njena sigurna režija i izuzetna scenska energija doprinele su da predstava dobije dinamiku i toplinu koju publika prepoznaje i nagrađuje. Uz nju, blistao je i Dejan Lutkić, čija je briljantna interpretacija donela dodatnu snagu ovom izvođenju.

Festival Dani komedije u Bijeljini, koji okuplja najbolje komediografske produkcije iz regiona, još jednom je pokazao da vrhunski teatar pronalazi svoj put do publike. Veliki uspeh predstave „X + Y = 0“ je značajno priznanje za Madlenianum, kao i za ceo umetnički tim, dokazujući da kvalitetna komedija može biti i pametna, i angažovana, i blistava.