In the last performance of this season, the opera Don Giovanni, to be performed on 15th June at 19:30 h on the Large stage of the Madlenianum, two young singers are making a debut in the following roles: a baritone Marko Kalajanovic in the title role and a soprano Natasa Tasic Knezevic as Zerlina.

MARKO KALAJANOVIC – BARITONE

The Principal Opera Artist of the National Theatre Sarajevo has completed his graduate and postgraduate his academic studies in solo singing at the Academy of Fine Arts in Belgrade, in the class of prof. Radmila Bakocevic. After finishing academic studies, he continues vocal consultations with the Maestro Paolo de Napoli in Italy.

He has performed main baritone roles at the National Theatre in Belgrade, the Serbian National Theatre in Novi Sad, the Croatian National Theatre in Zagreb, the Slovene National Theatre in Maribor, the National Theatre in Sarajevo and in the Montenegrin National Theatre in Podgorica.

Among his baritone roles are the following:

Renato (Un ballo in maschera, G. Verdi), Ezio (Attila, G. Verdi), Germont (La Traviata, G.Verdi), Rodrigo (Don Carlos, G.Verdi), Figaro (Il Barbiere di Siviglia, G. Rossini), Onegin (Eugene Onegin, P.I. Tchaikovsky), Don Giovanni (Don Giovanni, W.A. Mozart), Papageno (The Magic Flute, W.A. Mozart), Enrico (Lucia di Lamermoor, G. Donizetti), Michonet (Adriana Lecouvreur, F.Cilea), Marcello (La Boheme, G. Puccini), Belcore (The Elixir of Love, G. Donizetti), Escamillo (Carmen, G.Bizet),  Malatesta (Don Pasquale, G. Donizetti), Biscroma (Le convenienze ed inconvenienze teatrali – Viva la mamma, G. Donizetti), L’impresario (Le convenienze ed inconvenienze teatrali – Viva la mamma, G. Donizetti), Krusina (The Bartered Bride, B. Smetena), Ben (Telephone, G. Menotti ), Paul (Les Enfants Terribles, Philip Glass), Costantino il Grande (In hoc Signo, M. Frisina), Sima (Ero the Joker, J. Gotovac), Redzep Aga (At Dawn, S. Binicki), Nikola Tesla (The Melancholy Dreams of Count Sava Vladislavic, S. Bozic), Hedgehog (The House of the Hedgehog, Z. Vauda), Smail-aga Cengic (The Dragon of Bosnia, A. Horozic),  Babo Alibeg (Alma, J. Osmanagic).

He has held a large number of solo concerts and performed at music festivals in Bosnia and Herzegovina, Serbia, Slovenia, Croatia, Macedonia, Montenegro, Germany, Italy, Greece, Estonia, Russia, Belarus, Japan.

In February 2017, he performed at the Sapporo Concert Hall Kitara in Japan as a solo baritone in Beethoven’s 9th Symphony with Young Hokkaido Philharmony. He has extensive experience in performing orthodox sacral music, and performed numerous recitals of classical music.

He won the Award of the Ministry of Youth and Sports of the Republic of Serbia (2008), awarded to the most successful young talents. During 2007 and 2008, he was a scholarship holder of the Opera Talent Foundation "CEE Musiktheater" from Vienna (Austria).

He also won the Annual Award for the best young artist in 2011, awarded by the Association of Music Artists of Serbia, of which he has been a member since 2005.

Since 2015, he has been employed at the National Theater in Sarajevo with the status of the Principal Opera Artist.

NATASA TASIC KNEZEVIC – SOPRANO

She was born in Belgrade. She has studied at the Faculty of Transport and Traffic Engineering at Belgrade University, but has never neglected her love, solo singing. She had been singing for many years in St. George church as a soloist and afterwards she enrolled the Academy of Fine Arts in Belgrade, Solo Singing Department, as a holder of HRH Princess Elizabeth Karadjordjevic of Yugoslavia's scholarship. Even as a student, in the class of the professor Jasna Sajnovic, a primadonna of the Belgrade Opera, and supervised by of HRH Princess Elizabeth Karadjordjevic, she started a steady stream of concerts, performances and her lyrical soprano was progressively getting a better colour. The singer with a crystal clear tone, light voice colour and attractive appearance, would enchant her audience at each performance.  

Her concert performances have been going from Paris, through the Russian House in Belgrade, the Belgrade City Library, the Progress Gallery in Belgrade, Budva, the Mimosa Festival in Herceg Novi, the Youth Theater in Novi Sad, Atelier 212 in Belgrade, the Fresco Gallery, the Ethnographic Museum, the Sava Center, to the most prestigious music hall in Serbia – Kolarac Endowment in Belgrade. She has held a series of humanitarian concerts aimed at rebuilding and building temples in Belgrade and Kosovo. In the season 2011/2013, she collaborated with the Opera Studio of the National Theater in Belgrade, performing in Puccini's opera Sour Angelica.

As part of the opera studio of the National Theater in Belgrade, she has prepared and sung the roles of the middle voice Fach, which are Lauretta, Cerlina and Papagena. She has participated in the performance The Ship Sails to Belgrade by Atelje 212, in Suno e Romengo - Budva City Theater, in Fear and Its Servant directed by Kokan Mladenovic - Atelier 212 (BELEF and BITEF), Cargo-Belgrade-Sofia (BITEF), Not Everything Is As It Seems - the Romany Theater in Indjija. She has held a series of solo concerts in Vrnjacka Banja, Subotica, Trstenik, Belgrade, Beocin, has given concerts in cooperation with the Cervantes Institute in Belgrade - the cycle Unknown Iberia, and one of the most important is a solo concert at BEMUS in 2006 in the Assembly of the City of Belgrade.

During her studies, she was a scholarship holder of the SOROS Foundation and in 2012 she was declared one of the most prominent Roma women in the world by the OSCE.

She has been improving her skills working with Jasmina Trumbetas Petrovic, Radmila Bakocevic, Katarina Jovanovic, David Bizic, Djordje Nesic, Ira Sif, Liora Mauer, Lucy Arne and Mirella Freni. She successfully debuted on the large stage of the National Theater in two productions of the opera Carmen as Frasquita and Micaëla. 

She has finished her specialist studies at the Faculty of Music Arts in Belgrade in the class of the Professor Visnja Pavlovic. Together with her husband, Sasa Knezevic, a pianist, she has accomplished significant performances in Norway, Italy, Slovenia, France, Croatia, Estonia, the Czech Republic, Macedonia and Germany. 

The soprano's performances have been praised by critics: "Soprano Natasa Tasic Knezevic from Serbia enchanted the audience" (Tronhaim kultur, 2012); "Aria Villa enchanted the audience in the packed hall of the Home of The Army" (Večernje novosti / Evening News, 2016); "Incarnation in terms of talent, exceptional voice of noble color, harmony in the registers and natural settings, Natasa Tasic Knezevic dedicated the entire concert to solo songs." (Politika / Politics, 2006)…

The soloist has been in the permanent engagement with the Opera of the Serbian National Theater since January 2018.

The casting also includes Mihailo Sljivic as Il Commendatore, Snezana Savicic Sekulic as Donna Anna, Marko Zivkovic as Don Ottavio, Aleksandra Stamenkovic as Donna Elvira, Strahinja Djokic as Leporello, Milan Obradovic as Masetto. A conductor is Diana Cvetkovic. The performance is a co-production of the Opera &Theater Madlenianum and the National Theater in Belgrade.

U poslednjoj predstavi u ovoj sezoni, operi Don Đovan, koja se izvodi 15. juna u 19.30 časova na velikoj sceni Madlenianuma debituju dva mlada pevača u sledećim ulogama: u naslovnoj ulozi bariton Marko Kalajanović i sopran Nataša Tasić Knežević kao Cerlina.

MARKO KALAJANOVIĆ - BARITON, Prvak opere Narodnog pozorišta Sarajevo, završio je diplomske i specijalističke akademske studije iz oblasti solo-pevanje na Akademiji lepih umetnosti u Beogradu, u klasi prof. Radmile Bakočević. Nakon završenih studija, nastavio je sa vokalnim konsultacijama sa Maestrom Paolom de Napolijem u Italiji.

Nastupao je tumačeći baritonske uloge prvog faha u Narodnom pozorištu u Beogradu, Srpskom narodnom pozorištu u Novom Sadu, Hrvatskom narodnom kazalištu u Zagrebu, Slovenskom narodnom gledališču u Mariboru, u Narodnom pozorištu Sarajevo i u Crnogorskom narodnom pozorištu u Podgorici.

Ostvario je sledeće baritonske uloge:

Renato (Un ballo in maschera, G. Verdi), Ezio (Attila, G. Verdi), Germont (La Traviata, G.Verdi), Rodrigo (Don Carlos, G. Verdi), Figaro (Il Barbiere di Siviglia, G. Rossini), Onegin (Eugene Onegin, P.I. Tchaikovsky), Don Giovanni (Don Giovanni, W.A. Mozart), Papageno (Die Zauberflöte, W.A. Mozart), Enrico (Lucia di Lamermoor, G. Donizetti), Michonet (Adriana Lecouvreur, F.Cilea), Marcello (La Boheme, G. Puccini), Belcore (L’elisir d’amore, G. Donizetti), Escamillo (Carmen, G.Bizet), Malatesta (Don Pasquale, G. Donizetti), Biscroma (Le convenienze ed inconvenienze teatrali – Viva la mamma, G. Donizetti), L’impresario (Le convenienze ed inconvenienze teatrali – Viva la mamma, G. Donizetti), Kušina (Prodana nevesta, B. Smetana), Ben (Telephone, G. Menotti ), Paul (Les Enfants Terribles, Philip Glass), Costantino il Grande (In hoc Signo, M. Frisina), Sima (Ero s onoga svijeta, J. Gotovac), Redžep Aga (Na uranku, S. Binički), Nikola Tesla (Melanholični snovi grofa Save Vladislavića, S. Božić), Jež (Ježeva kuća, Z. Vauda), Smail-aga Čengić (Zmaj od Bosne, A. Horozić), Babo Alibeg (Alma, J. Osmanagić).

Održao je veliki broj solističkih koncerata i nastupao na muzičkim festivalima u Bosni i Hercegovini, Srbiji, Sloveniji, Hrvatskoj, Makedoniji, Crnoj Gori, Nemačkoj, Italiji, Grčkoj, Estoniji, Rusiji, Belorusiji, Japanu.

Februara 2017. godine, nastupio je u Sapporo Concert Hall Kitara u Japanu kao solo bariton u izvođenju Simfonije Br.9, L.V. Betovena sa Young Hokkaido Philharmony.

Dobitnik je Nagrade Ministarstva za omladinu i sport Republike Srbije (2008) koja se dodeljuje najuspešnijim mladim talentima. Tokom 2007. i 2008. godine bio je stipendista fondacije za operske talente ,,CEE Musiktheater’’ iz Beča (Austrija).

Dobitnik je i Godišnje nagrade za najboljeg mladog umetnika u 2011. godini, koju dodeljuje Udruženje muzičkih umetnika Srbije, čiji je član od 2005. godine.

U Narodnom pozorištu Sarajevo, od 2015. godine zaposlen je sa statusom Prvaka opere.

NATAŠA TASIĆ KNEŽEVIĆ – SOPRAN. Rođena je u Beogradu. Studirala je Saobraćajni fakultet, ali svoju ljubav, solo pevanje, nikad nije zanemarivala. Pevala je godinama u crkvi Svetog Georgija kao solista, a onda je, kao stipendista princeze Jelisavete Karađorđević upisala Akademiju lepih umetnosti, odsek solo pevanje. I već kao student, u klasi profesorke Jasne Šajnović, primadone Beogradske opere, i pod supervizijom princeze Jelisavete, počela je da niže koncerte, predstave, a njen lirski sopran je iz dana u dan dobijao lepši kolorit. Pevačica kristalno jasnog tona, svetle boje glasa i atraktivne pojave, osvajala je publiku na svakom nastupu.

Njeno koncertiranje počelo je od Pariza, preko Ruskog doma u Beogradu, Biblioteke grada Beograda, Galerije Progres u Beogradu, Budve, Festivala mimoze u Herceg Novom, Pozorišta mladih u Novom Sadu, Ateljea 212 u Beogradu, Galerije fresaka, Etnografskog muzeja, Centra Sava, do najprestižnije muzičke dvorane u Srbiji – Kolarčeve zadužbine u Beogradu. Održala je niz humanitarnih koncerta čiji je cilj bio obnova i izgradnja hramova u Beogradu i na Kosovu. U sezoni 2011/2013. ostvarila je saradnju s Operskim studijom Narodnog pozorišta u Beogradu gde je nastupala u Pučinijevoj operi Sestra Anđelika.

U okviru operskog studija Narodnog pozorišta u Beogradu, pripremila je i otpevala uloge srednjeg faha, a to su Laureta, Cerlina i Papagena. Učestvovala je u predstavama Brod plovi za Beograd Ateljea 212, u predstavi Suno e Romengo – Budva grad teatar, Strah i njegov sluga u režiji Kokana Mladenovića – Atelje 212 (BELEF i BITEF), predstava Kargo-Beograd-Sofija (BITEF), Nije sve kao što izgleda – Romsko pozorište u Inđiji. Održala je niz solističkih koncerata u Vrnjačkoj Banji, Subotici, Trsteniku, Beogradu, Beočinu, koncertirala je u saradnji sa institutom Servantes u Beogradu – ciklus Nepoznata Iberija, a jedan od najznačajnijih je solistički koncert na BEMUS-u 2006. godine u Skupštini grada Beograda.

Tokom studija je bila stipendista SOROŠ fondacije i od strane OEBS-a u 2012. godini je proglašena jednom od najistaknutijih Romkinja u svetu.

Usavršavala se radeći sa Jasminom Trumbetaš Petrović, Radmilom Bakočević, Katarinom Jovanović, Davidom Bižićem, Đorđem Nešićem, Irom Sif, Liorom Mauer, Lusi Arne i Mirelom Freni. Na velikoj sceni Narodnog pozorišta uspešno je debitovala u dve produkcije opere Karmen kao Fraskita i kao Mikaela.

Specijalističke studije na Fakultetu muzičkih umetnosti u Beogradu završava u klasi profesorke Višnje Pavlović. Sa suprugom Sašom Kneževićem, pijanistom, ostvaruje značajne nastupe u Norveškoj, Italiji, Sloveniji, Francuskoj, Hrvatskoj, Estoniji, Češkoj, Makedoniji i Nemačkoj.

Kritika je je hvalila nastupe sopranistinje: „Sopran Nataša Tasić Knežević iz Srbije oduševila je publiku” (Tronhaim kultur, 2012); „Arijom Vilje oduševila je publiku u prepunoj sali Doma Vojske“ (Večernje novosti, 2016); „Otelotvorenje u pogledu talenta, izuzetnog glasa plemenite boje, usaglašenosti u registrima i prirodne postavke, Nataša Tasić Knežević je posvetila ceo koncert solo pesmama.“ (Politika, 2006)…

Solistkinja je u stalnom angažmanu Opere Srpskog narodnog pozorišta od januara 2018.

U podeli su joŠ Mihailo Šljivić kao Komendatore, Snežana Savičić Sekulić kao Dona Ana, Marko Živković kao Don Otavio, Aleksandra Stamenković kao Dona Elvira, Strahinja Đokić kao Leporelo, Milan Obradović kao Mazeto. Diriguje Dijana Cvetković. Predstava je koprodukcija Opere I teatra Madlenianum I Narodnog pozorišta u Beogradu.

Zbog bolesti člana ansambla otkazuje se predstava DOK TE JA HRANIM I OBLAČIM predviđena za petak, 10. jun.

Povraćaj novca je od 8. do 17. juna.

Hvala na razumevanju.

U četvrtak 26. maja od 19.30 časova prvi put na našoj sceni u operi Manon Lesko Đakoma Pučinija, koprodukciji Narodnog pozorišta u Beogradu i Opere i teatra Madlenianum, debituju Dejan Maksimović kao Vitez de Grije i Vladimir Andrić kao Lesko, u naslovnoj ulozi nastupa Ana Rupčić, uz soliste, hor i orkestar Narodnog pozorišta, kojim diriguje Đorđe Pavlović.

Manon Lesko je prvi Pučinijev „hit” i jedina njegova opera koja na svojoj premijeri u Teatru Ređio, u Torinu, 1893. godine, nije bila osporavana. Manon Lesko je Pučinija postavila među vrhunske svetske kompozitore. Pučini je u priču uveo novi nivo iskrene emocije i tok melodije, a uz to je stvorio jednu od arhetipskih operskih heroina, koja i danas očarava publiku.

Vrhunski autorski tim iz Italije predvođen rediteljem Pjer Frančeskom Maestrinijem učestvovao je u produkciji naše Manon. Veoma veliki orkestar pripremio je dirigent Stefano Romani, a nasleđuje ga Đorđe Pavlović. Preko 250 raskošnih kostima osmislio je kostimograf Luka Dal Alpi, a monumentalna scenografija je delo Alfreda Troizija.

Veliki ansambl ove opere u kojoj učestvuju solisti, hor i orkestar Narodnog pozorišta u Beogradu predvodi Ana Rupčić, Lesko brat Manon je Vladimir Andrić, Vitez de Grije je Dejan Maksimović. Žeron de Ravoar je Mihailo Šljivić. Učestvuju i sledeći solisti: Milan Obradović, Siniša Radin, Ivana Živadinović, Mihailo Otašević i Luka Pređa.

Sopran Ana Rupčić, prvakinja opere završila je srednju muzičku školu „S. Mokranjac” u Beogradu, odsek-solo pevanje. Tokom školovanja osvaja tri republičke, tri savezne nagrade u svojim kategorijama, kao i prvu nagradu u kategoriji kamerne muzike. Upisuje Fakultet muzičke umetnosti u Skoplju u klasi prof. Milke Eftimove. Tokom studija ostvareni su značajniji uspesi i to:

• Godine 1998. najbolji student na susretima u Ljubljani;

• Godine 1990. pobednik na Majskim operskim večerima u Skoplju – kao laureat,  debituje ulogom Mikaele u operi Karmen (G. Bizet);

• Godine 1991. gostuje kao počasni gost na otvaraju letnje sezone u Teatru di Marcello – Roma (Italija);

Nakon dve godine, u Operskom studiju 1994/1995 dobija stalni solistički angažman u ansamblu Narodnog pozorišta u Beogradu. Diplomirala je i 1996. godine magistrirala na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu.

Peva u naslovnim i vodećim ulogama sopranskog faha: Saloma, Toska Aida, Arijadna iz Naksosa, Elizabet de Valoa (Don Karlos), Odabela (Atila), Senta (Leteći Holanđanin), Santuca (Kavalerija Rustikana), Leonora (Moć sudbine), Stanka (Na uranku), Mimi i Mizeta (Boemi), Fatamorgana (Zaljubljen u tri narandže), Euridika, Mikaela (Karmen)…

Godine 2006. dobija Pohvalu Narodnog pozorišta za rezultate u radu od izuzetnog i posebnog značaja i to pre svega zbog ostvarenog uspeha ulogom Salome u Salomi. Godine 2008. sa ansamblom Narodnog pozorišta u Beogradu gostuje u Italiji (Rovigo i Ravenna) gde ostvaruje i internacionalni uspeh ulogom Salome i tada je već proglašena za najmlađu Salomu na svetu. Godine 2008/2009 na poziv Teatra Koblenc u Nemačkoj, ostvaruje još jednu u nizu Štrausovih opera Ariadna auf Naxos – uloga primadonna – Arijadne. Samo u toj sezoni je nastupila više desetina puta u istoimenoj ulozi i imala isto toliko koncertnih nastupa na sceni Teatra Koblenc. Godine 2010. proglašena za najboljeg stranog solistu u sezoni.

Gostovanja ostvarila u: Italiji, Nemačkoj, Hrvatskoj, Austriji, Makedoniji, Bugarskoj, Poljskoj, Rumuniji, Mađarskoj, Švedskoj, Izraelu...

Godine 2014 dobila Nagradu Narodnog pozorišta za najbolje individualno premijerno umetničko ostvarenje za sezonu 2013/2014 (za ulogu Sente u predstavi Leteći Holanđanin i ulogu Toske u istoimenoj predstavi).

Tenor Dejan Maksimović, prvak Narodnog pozorišta u Beogradu, diplomirao je solo-pevanje na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu. Debitovao je kao Bastijen u Mocartovoj operi Bastijen i Bastijena (1996), a iste godine i u Narodnom pozorištu u Beogradu kao Grof Almaviva u Seviljskom berberinu. Tokom studija bio je laureat svih značajnih pevačkih takmičenja u zemlji. Od 2005. usavršava se kod prof. Rite Susovski.

Njegov operski repertoar čine značajne tenorske uloge: Don Ramira (Pepeljuga), Paolino (Tajni brak - Madlenianum), Lenski (Evgenije Onjegin), Grof od Mantove (Rigoleto), Rodolfo (Boemi), Faust (Faust), Tamino (Čarobna frula), Nemorino (Ljubavni napitak), Alfredo (Travijata, pored Narodnog pozorišta i u Madlenianumu), Don Otavio (Don Đovani – koprodukcija Narodnog pozorišta i Madlenianuma), Princ (Zaljubljen u tri narandže), Ernesto (Don Paskvale), Princ Vladimir (Knez Igor), Ferando (Tako čine sve), Pinkerton (Madam Baterflaj), Hofman (Hofmanove priče - Madlenianum), Verter (Verter).

Kao solista izveo je mnoga vokalno-instrumentalna dela sa orkestrima Beogradske filharmonije, Simfonijskog orkestra iz Rima, Rajnske filharmonije, Simfonijskog orkestra RTS, Simfonijskog orkestra RTV Slovenija: Mocartovi Rekvijem i kantatu Masonsko veselje, Rosinijev Stabat Mater, Hajdnove Missa in tempore belli i Godišnja doba, Dvoržakov Rekvijem, Orfova Carmina burana.

Sarađivao je sa dirigentima kao što su: Mladen Jagušt, Uroš Lajovic, Alberto Hold-Garido, Silvio Barbato, Diter Rosberg, Peter Feranec, Dorijan Vilson. Kao solista je nastupao u Nemačkoj, Sloveniji, Italiji, Grčkoj, Velikoj Britaniji, Mađarskoj, Kanadi, Danskoj i Kini. Redovno održava resitale.

Bariton Vladimir Andrić, prvak Narodnog pozorišta u Beogradu. Diplomirao je solo pevanje na Muzičkoj akademiji u Novom Sadu, u klasi prof. Biserke Cvejić. Član je Narodnog pozorišta od 1996. godine gde nastupa u sledećim ulogama: Don Đovani u istoimenoj Mocartovoj operi, Figaro (Seviljski berberin), Enriko (Lučija od Lamermura), Valentin (Faust), Žermon (Travijata), Onjegin (Evgenije Onjegin), Silvio (Pajaci), Belkore (Ljubavni napitak), Šarpls (Madam Baterflaj), Papageno (Čarobna frula), Marčelo (Boemi),

Ajzenštajn (Slepi miš), Dandini (Pepeljuga), Dr Malatesta (Don Paskvale), Džon Proktor (evropska premijera opere Iskušenje Roberta Varda).

Na sceni Madlenianuma debituje kao Kralj u operi Mudrica, a nastupao je i u sledećim ulogama: Žermon u Travijati, kao Šarpls u Madam Baterflaj, Sinjor Bruskino u istoimenom Rosinijevom delu, inspektor Žaver u mjuziklu Les Misérables i Kalimako u operi Mandragola Ivana Jevtića. U ulozi Figara nastupao je u Nacionalnom teatru u Sofiji, na sceni Opere u Skoplju i Srpskog Narodnog pozorišta u Novom Sadu, te u Nacionalnom teatru u Kaunasu, kao Žermon u Operi Sankt Peterburga, kao Don Đovani na festivalu u Portugalu. Dobitnik je mnogih nagrada i priznanja, od kojih pominjemo nagrade „Davidoff“ za ulogu Dandinija u operi Pepeljuga, prva nagrada na takmičenju muzičke omladine „Jeunesses Musicales“ u Beogradu, treća nagrada na takmičenju internacionalnog festivala „George Enescu“ u Bukureštu.

Vladimir Andrić se posle dužeg vremena vraća na našu scenu i u novoj produkciji – opereti Pariski život, Žaka Ofenbaha.

Close to the end of the season – on 23 June at 19:30 h on the Large Stage of the Opera and Theatre our audience is to see the greatest hit of Madlenianum in its premiere performance with double-casting

Back in 2007, when we staged the musical Les Misérables, the first musical on the Madlenianum stage, we could not even suppose that it would last that long, or reach its 100th performance. The musical, already seen by generations of our audience, directed by Nebojsa Bradic, under the conducting baton of Vesna Souc, still intrigues. The first premiere was on 18 October 2007, with Zafir Hadzimanov as Jean Valjean. At the request of the audience and the cultural public, this cult play, which has become a symbol of the Madlenianum, was revived in 2014, with the same team of authors, but with major casting changes. Nebojsa Dugalic appears in the role of Jean Valjean, and on the other hand, some of the actors have changed roles, such as Dejan Lutkic, who now appears as Inspector Javert, Srdjan Timarov as Thénardier in the revived play as well as the supreme actors such as: Ivan Bosiljcic, Katarina Gojkovic, Natasa Markovic and singers Branislava Podrumac, Ljubomir Popovic, Zoran Leković. Over the years, the ensemble of Les Misérables has been joined by: Slaven Doslo as Marius, Mina Gligoric as Cosette, but also as Fantine and Eponine, Nevena Djokovic as Cosette and from this month we will also have the opportunity to watch Branislava Podrumac as Fantine ... No one could remain indifferent to our children actors-soloists: Gavroche, Cosette and Eponine as children. As our children grew, so did the children in these roles.

How comes that Les Misérables remains so popular, not only in our country but in the world as well? It is the longest-running musical, with over 40.000 performances, seen by over fifty million visitors. First performed in 1985 at the Barbican Centre in London, and in 1987 on Broadway, Les Misérables (affectionately called LeMiz) became a hit never leaving the world's music stages. This musical has won over 50 major awards, including a Grammy for an album of songs from a Broadway performance (triple platinum disc). The crown of this musical success is the TONY Award in 1987. The musical has been translated into 21 languages, and was presented to the audience in Serbia and Belgrade for the first time on the stage of Madlenianum. It has had over 60 film adaptations, the last one in 2012. Intrigued by the magic of this musical, we are organizing a lecture on "The Process of Creating a Musical" with the director, conductor and performer as participants, on Wednesday, 22June at Belle Etage.

The musical is based on Victor Hugo's novel Les Misérables, the novel called the book-monument and considered to be the most famous novel of the 19th century. The novel follows the lives of several characters in the twenty-year period of the early 19th century, which includes the turbulent Napoleonic era and even more uncertain decades after it. The central character, a kind of mirror of the epoch, is Jean Valjean, who at the same time escapes and participates in history, trying to hide and redeem himself. In this novel, Hugo has conveyed the real small geography of Paris, the largest European city of the 19th century. He has also offered a gallery of supporting characters, each of whom, up to the last beggar, fortune teller or Parisian prostitute, just live their life in front of a reader’s eyes. It is the story of stumbling, misery, redemption and hope. The writer's strong social engagement is noticeable and the novel explores the nature of good and evil, but also deals with politics, ethics, law, justice, religion and even discussions about the types and nature of romantic and family love.

The novel Les Misérables is based on a real person’s biography – a former criminal and a famous policeman François-Eugène Vidocqli, whose character is split into two main characters, but Hugo has, on this foundation, created the work, considered the classic even during his lifetime. It is an interesting fact that Giacomo Puccini, a composer specializing in human feelings, also thought about staging this novel, but yet still gave up because as the work did not seem too scenic to him. Fortunately, Boublil and Schönberg not give up and we can now enjoy live in unforgettable melodies. "While I was reading Les Misérables, I heard music," said one of the authors of the musical, Schönberg.

One of the greatest novels of French and world literature, Les Misérables of Victor Hugo, continues to be of interest to film, television and drama creators, and since the moment it was written in 1862, it has been among the bestseller in the whole world. The sentimental, romantic story, wrapped in revolutionary, dramatic, epic and tragic events, has inspired the authors to lyrical, but also dramatic music enchanting listeners around the world. Numerous characters, extremely thorough described the novel that a number of generations of all times and social strata can identify with, added realism some ephemerality of music, giving thus the musical the characteristics of timelessness and ambiguity with a drinkable but very demanding music weft.

The production Madlenianum, directed by a certified master of musicals, Nebojsa Bradic, has been evaluated by those who saw the play on our stage, but also via video throughout the world, as one of the best performances in general. "The words of superhuman praise for the brilliant musical and stage creation in the Madlenianum, named "Les Misérables” are running out, and this year's BEMUS spurs to heavenly heights, spilling galaxies of its shining stars on such an unforgettable all-night journey!”, is just one of the professional critics’ praises.

Challenging for performers and the team of authors, attractive to audience, the musical Les Misérables, has been a real music and stage hit all over the world since staged for the first time. Each performance on the Opera &Theatre Madlenianum stage delights both the ensemble and the audience, awakening all our needs for beautiful, humane, good and honest in the world we live in. While listening and watching Les Misérables, we bring to life a whole world of the past with the noblest messages to the future that are received directly and naturally as they sound melodic, appealing and exciting.

Support your favourite musical at every performance, this month on 28th May as well as at the 100th performance on 23rd June and celebrate life while famous melodies and philosophical thoughts that make us act echo from our stage!

“To die is nothing; but it is terrible not to live. Where there is no more hope, song remains.”

Pred kraj sezone - 23. juna u 19:30 na Velikoj sceni Opere i teatra publiku očekuje najveći hit Madlenianuma u premijernom izvođenju sa duplim podelama

Kada smo davne 2007. postavljali mjuzikl JADNICI (Les Misérables), prvi mjuzikl na sceni Madlenianuma, nismo ni slutili da će doživeti ovakvu dugovečnost, niti da ćemo doći do 100-tog izvođenja. Mjuzikl koji su sad već videle generacije naše publike u režiji Nebojše Bradića i pod dirigentskom palicom Vesne Šouc, i dalje intrigira. Prva premijera bila je 18. oktobra 2007. godine, sa Zafirom Hadžimanovim u ulozi Žan Valžana. Na zhtev publike i kuturne javnosti ova kultna predstava, koja je postala zaštitni znak Madlenianuma, obnovlja se 2014. godine sa istim autorskim timom, ali sa velikim promenama u podeli uloga. U ulozi Žana Valžana se pojavljuje Nebojša Dugalić, a sa druge strane, neki od glumaca su zamenili uloge, poput Dejana Lutkića koji se sad pojavljuje kao Inspektor Žaver i Srđana Timarova koji je u obnovljenoj predstavi Tenardije, pored njih tu su i vrhunski glumci: Ivan Bosiljčić, Katarina Gojković, Nataša Marković, i pevači Branislava Podrumac, Ljubomir Popović, Zoran Leković. Ansamblu Jadnika su se tokom godina pridružili i: Slaven Došlo kao Marijus, Mina Gligorić kao Kozeta, ali i Fantina i Eponina, Nevena Đoković kao Kozeta, a od ovog meseca imaćemo prilike da gledamo Branislavu Podrumac kao Fantinu...Niko nije ostao ravnodušan na naše male glumce-soliste: Gavroša, malu Kozetu i Eponinu. Kako su naša deca rasla tako su se i smenjivala deca u ovim ulogama.

Odkud tolika popularnost Jadnika, ne samo kod nas nego u svetu? Najdugovečniji mjuzikl sa preko 40.000 izvođenja, koga je videlo preko pedeset miliona posetilaca. Prvi put izveden 1985. godine u Barbikan centru u Lonodnu, a 1987. godine na Brodveju, Les Misérables (od milja zvani Le Miz) su postali hit koji ne silazi sa muzičkih scena sveta. Ovaj mjuzikl osvojio je preko 50 najvažnijih nagrada, među kojima je i Grammy za album pesama sa brodvejskog izvođenja (trostruki platinasti disk). Kruna uspeha ovog mjuzikla predstavlja nagrada TONY 1987. Mjuzikl je preveden na 21 jezik, na sceni Madlenianuma prvi se put predstavio publici u Srbiji i Beogradu. Doživeo je preko 60 filmskih ekranizacija, poslednju 2012. Povodom magije ovog mjuzikla organizujemo predavanje na temu „Proces stvaranja mjuzikla“ uz učešće reditelja, dirigenta i izvođača, u sredu 22. juna na Belle Etage-u.

Nastao po romanu Viktora Igoa Jadnici, koga još zovu i knjiga-spomenik smatra se najpoznatijim romanom 19. stoleća. Roman prati živote nekoliko likova u dvadesetogodišnjem periodu ranog 19. veka, koji uključuje burnu napoleonsku eru i još neizvesnije dekade nakon nje. Središnji lik, neka vrsta ogledala epohe, je Žan Valžan koji u isto vreme beži i učestvuje u istoriji, nastoji da se skloni i iskupi. Igo je u ovom romanu dočarao pravu malu geografiju Pariza, najvećeg evropskog grada 19. veka. Ponudio je i galeriju sporednih junaka od kojih svaki, do poslednjeg prosjaka, gatare ili pariske prostitutke naprosto živi pred očima čitaoca. Priča o posrnuću, bedi, iskupljenju i nadi. U romanu se nazire piščev snažni društveni angažman, a roman počinje da istražuje prirodu dobra i zla, ali da se bavi i politikom, etikom, pravom, pravdom, religijom pa i raspravama o vrstama i prirodi romantične i porodične ljubavi.

Roman Jadnici nastao je na osnovu životopisa stvarne ličnosti – bivšeg kriminalca i poznatog policajca Fransoa Eugena Vidoka, čiji je lik razdvojen na dva glavna lika, ali je na ovoj građi Igo načinio delo koje se još za njegovog života smatralo klasičnim. Zanimljiv je podatak da je o postavci na scenu ovog romana razmišljao i Đakomo Pučini, kompozitor specijalizovan za ljudska osećanja, ali je ipak odustao jer mu nije delovao previše scenično. Srećom Bublil i Šenberg nisu odustali i mi sad možemo da uživamo u nezaboravnim melodijama uživo. „Dok sam čitao Jadnike, čuo sam muziku“, rekao je jedan od autora mjuzikla, Šenberg.

Jedan od najvećih romana francuske i svetske knjiuževnosti, Jadnici Viktora Igoa ne prestaju da interesuju filmske, televizijske i dramske stvaraoce, a od trenutka kada su napisani, 1862. godine svojevrstan su bestseler u celom svetu. Sentimentalna, romantična priča, zaogrnuta u revolucionarne, dramatične, epske i tragične dogadjaje inspirisala je autore na lirsku, ali i dramatičnu muziku koja pleni slušaoce širom sveta. Brojni likovi, izuzetno reljefno ostvareni u romanu, sa kojima se identifikuju brojne generacije svih vremena i društvenih slojeva  realizmu su dodali efemernost muzike, čime je mjuzikl dobio odlike svevremenosti i višeznačnosti uz pitku, ali veoma zahtevnu muzičku potku.

Produkcija Madlenianum, u režiji osvedočenog majstora mjuzikla, Nebojše Bradića, ocenjena je od strane onih koji su predstavu videli na našoj sceni, ali i po video zapisu u svetu, kao jedna od najboljih postavki uopšte. „Upravo ponestaje reči natčovečanske hvale za briljantan muzičko-scenski podvig u Madlenianumu, imena „Les Misérables“, kojim se ovogodišnji BEMUS mamuza do rajskih uzvisina, prosipajući galaksije svojih blistavih zvezda po takvom nezaboravnom celovečernjem putu!“, samo je jedna od hvala stručne kritike.

Izazovan za izvođače i autorski tim, privlačan za publiku, mjuzikl Miserables , je pravi muzičko-scenski hit u celom svetu, od svoje prve postavke. Svako izvođenje na sceni Opere i teatra Madlenianum izaziva ushićenje podjednako kod ansambla i kod publike, budeći sve naše potrebe za lepim, humanim, dobrim i poštenim u svetu u trenutku u kome živimo. Dok slušamo i gledamo Jadnike, oživljavamo ceo jedan svet prošlosti sa najplemenitijim porukama budućnosti koje se primaju direktno i prirodno  jer zvuče melodično, privlačno i uzbudljivo.

Podržite vaš omiljeni mjuzikl na svakom izvođenju, u ovom mesecu  21. i 28. maja, a na 100-tom izvođenju 23. juna i radujte se životu dok sa scene odjekuju poznate melodije i filozofske misli koje teraju na delanje!

“Ništa je umreti; strašno je ne živeti. Jer gde nema više nade, tu pesma ostaje.”

                                                                                              Viktor Igo

Zbog bolesti glumca otkazujemo predstavu HALO BEOGRAD najavljenu za sredu, 25. maja.

Karte možete vratiti do 25. maja.

Hvala na razumevanju.

Sreda, 11. maj 2022. u 20.00
Mala scena Madlenianuma

Produkcija Opera i teatar Madlenianum i Marador

Dankan Mekmilan
PLUĆA

Reditelj: Ivan Vuković
Scenograf: Ema Stojković
Kostimograf: Ivana Mladenović
Kompozitor: Miroslav Radulović
Dizajner svetla: Srđan Jovanović
Producent: Tamara Todorović

Igraju: Suzana Lukić i Goran Jevtić

Inspicijent: Rastko Vujisić
Organizator: Vlastimir Repić
Majstor pozornice: Milan Ćirić
Realizacija zvuka: Dušan Arsikin
Realizacija svetla: Vladimir Krunić
Šminka i frizura: Mirjana Rakić
Garderoba: Tanja Vuksanović i Miladin Pavićević

Fotografije: Bojan Marojević